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Mon travail de marqueterie se sert des nœuds et des couleurs naturelles du bois, parfois du bois teinté à cœur, pour créer des formes, des impressions, du relief. Une illusion de peinture.

 

Je complète mon style avec des incrustations innovantes pour obtenir un effet hyperréaliste et sublimer les œuvres.

 

L’épaisseur de l’éternité. 

 

Il m'a fallu du temps pour bien définir mon objectif et mon style. J’ai toujours aimé dessiner, peindre et fabriquer des objets.

Dans mon atelier, j’ai multiplié recherches et expériences en quête d’innovation. La découverte de la marqueterie fut pour moi une révélation.

Amoureux du bois, je m'exprime à travers lui comme un peintre le fait sur sa toile.

Il offre une palette de couleurs toute aussi riche.

Certains bois précieux ont beaucoup d’éclats et de reflets, ils me permettent d’enrichir et de texturiser mes œuvres.

 

« Marqueterie fusion » 

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Je modernise la marqueterie de plusieurs façons : avec des dessins contemporains, de grands formats sur des supports variés, des œuvres parfois réversibles ou polyvalentes et des incrustations hyperréalistes. J’intègre la véritable matière correspondant au motif (une vraie balle de tennis, de vrais éléments de guitare, bijoux, etc.)

Je conçois et fabrique mes œuvres dans leur intégralité, des dessins jusqu’aux supports.

 

Cette discipline artistique est très faiblement exploitée. Je pense sincèrement que cet art n’en est encore qu’à ses débuts.

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Le bois est vivant, la peinture est morte. 

Longue vie à la marqueterie !

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